Wiedergabe und Audio · Handbuch

Maestro spielt die Partitur mit seinen Soundbanks ab und folgt dabei Dynamik, Artikulationen, Tempowechseln, Wiederholungen und Sprüngen. Die Wiedergabeleiste unter der Partitur funktioniert wie die Playback Controls von Finale: Dort steuerst du Geschwindigkeit, Swing, Begleitung, Metronom und Klänge. Alle Befehle stehen auch im Menü Wiedergabe.

Die Wiedergabeleiste

Auf dem Mac blendest du sie mit Darstellung → Wiedergabeleiste (⌥⌘B) ein und aus; unter Windows ist sie immer unten im Fenster. Von links nach rechts findest du:

Transport: zurück zum Anfang, vorheriger Takt, Wiedergabe/Pause, Stopp, nächster Takt und Aufnahme vom MIDI-Keyboard (siehe MIDI-Keyboard).
Zähler auf einem dunklen Display: Takt, Zählzeit und verstrichene Zeit.
Tempo (♩ = …), die Schaltfläche TAP und die Geschwindigkeit mit Regler und Prozentangabe.
Vier kompakte Menüs: Swing, Begleitung, Soundbank und der Bereich unter der Partitur (keiner, automatisch, Klavier, Schlagzeug oder Gitarre und Bass: siehe Virtuelle Instrumente).
Die Schalter Metronom, Wiederholen und Wiedergabe folgen.
Die Schaltflächen für Mixer und Stimmgerät, hervorgehoben, solange ihr Fenster offen ist.

In schmalen Fenstern wird die Leiste von selbst kompakter: Zuerst verschwindet die Beschriftung „Schleife: …“, dann zeigen die Menüs nur noch das Symbol, dann verschwinden weitere Elemente. Was du nicht siehst, bleibt im Menü Wiedergabe.

Werte in die Leiste eingeben

Klicke auf TAKT, auf die verstrichene Zeit, auf „♩ = …“ oder auf die Prozentangabe, um einen Wert einzugeben. Eingabe bestätigt, Esc oder ein Klick an eine andere Stelle bricht ab.

Ein Takt wird zum Startpunkt, oder während der Wiedergabe springst du sofort dorthin.
Eine verstrichene Zeit („1:30“, „1:30,5“ oder „90“ Sekunden) führt zu der Stelle des Stücks, die in diesem Moment erklingt.
„♩ = 96“ stellt die Geschwindigkeit so ein, dass dieses Tempo erreicht wird, ohne das notierte Tempo zu ändern.

Die Partitur anhören

Leertaste startet und stoppt die Wiedergabe, ab dem ausgewählten Takt oder ab dem Startpunkt.
⇧Leertaste pausiert: Die Wiedergabe geht an derselben Stelle weiter.
Esc stoppt.
Abhören unter der Maus: Halte auf dem Mac ⌥ oder unter Windows Strg gedrückt, und der Mauszeiger wird über der Partitur zu einem Ohr (unter Windows zu einem Lautsprecher). Hältst du zusätzlich Leertaste gedrückt, hörst du die Noten aller Notenzeilen an der Stelle unter der Maus; bewegst du sie vor und zurück, hörst du die anderen Stellen, Note für Note. Lässt du die Tasten los, hört es auf. Das ist praktisch, um einen Akkord oder ein Voicing zu prüfen, ohne die Wiedergabe zu starten.
Auf dem Mac: zurück zum Anfang ⇧⌥⌘←, vorheriger Takt ⌥⌘←, nächster Takt ⌥⌘→. Unter Windows verwendest du die Schaltflächen der Leiste oder das Menü Wiedergabe.

Im Stillstand verschieben die Transport-Schaltflächen den Startpunkt, der mit der grünen Linie markiert ist. Während der Wiedergabe springen sie sofort und folgen der Spielreihenfolge; ein Klick auf einen Takt springt dorthin. Ist Maestro mit Vorzähltakten eingestellt, wird das Vorzählen durch Pause oder Stopp unterbrochen.

Geschwindigkeit und Tempo

Die Geschwindigkeit reicht von 25 % bis 200 % des notierten Tempos, und daneben siehst du das tatsächliche Tempo. Das notierte Tempo in der Partitur ändert sich nicht. Um zu 100 % zurückzukehren, wähle Wiedergabe → Originalgeschwindigkeit (100%).

Die Wiedergabe folgt den Tempobezeichnungen über dem System („Allegro ♩ = 132“, „♩. = 60“) und den aus Finale importierten. Rit., rall. und allarg. verlangsamen allmählich, accel. beschleunigt, „a tempo“ und „Tempo I“ kehren zum notierten Tempo zurück, und unter einer Fermate wird die Note gehalten, so lange es der Wiedergabestil will. Wenn dir ein festes Tempo lieber ist, schalte rit., accel. und Fermaten unter Einstellungen → Wiedergabe aus.

Tap Tempo

Klopfe das Tempo auf der Schaltfläche TAP oder mit Wiedergabe → Tap Tempo (auf dem Mac ⌃⌥T). Jeder Schlag lässt das Metronom erklingen, und ab dem zweiten Schlag erscheint das Tempo in Orange. Hörst du anderthalb Sekunden lang auf, wird es zur Metronomangabe der Partitur, in einem Schritt widerrufbar. Eine Pause von zwei Sekunden beginnt die Zählung neu.

Swing

Im Menü ♫ der Leiste oder unter Wiedergabe → Swing wählst du zwischen:

Automatisch (der Normalfall): folgt den notierten Angaben. „Swing“, „Medium Swing“, „Shuffle“ schalten ihn ein; „Hard Swing“ und „Light Swing“ wählen die Stärke; „Straight 8ths“, „Rock“, „Latin“, „Bossa“, „Funk“ schalten ihn aus.
Gerade, Leichter Swing (3:2), Swing (Triole, 2:1), Harter Swing (3:1): gelten für die ganze Partitur.

Die Achtel werden lang-kurz gespielt, während die Notation gerade bleibt. Notierte Triolen und zusammengesetzte Taktarten bleiben, wie sie sind. Der Swing wird mit der Partitur gespeichert und gilt auch beim MIDI- und Audioexport.

Wiedergabestil

Wie das Human Playback von Finale kann Maestro die Noten wie ein Musiker interpretieren, statt sie wie eine Maschine zu spielen. Unter Wiedergabe → Wiedergabestil wählst du den Stil der Partitur; neue Partituren beginnen mit Wie notiert:

Wie notiert (die Voreinstellung): die Noten genau so, wie sie stehen, nur mit Dynamik, Artikulationen und Tempobezeichnungen.
Standard: die erste Zählzeit jedes Takts etwas stärker, eine Phrase unter einem Bogen, die präsent beginnt und leicht und abgesetzt endet, mehr Gewicht auf Tenuto-Noten, Acciaccaturen kurz vor dem Schlag, eine kleine Pause nach Atemzeichen und Zäsuren. Vor allem die Phrasierung: Jede Phrase von vier Takten wächst zur Mitte hin und verklingt am Ende, die höhere Melodie singt stärker, das Tempo drängt ein wenig und atmet auf der letzten Zählzeit; darüber kleine Unterschiede in der Stärke von Note zu Note, bei jedem Anhören gleich.
Barock: Noten ohne Bogen abgesetzt, Verzierungen auf dem Schlag, Triller von der oberen Note, kürzere Fermaten und ein Ritardando im letzten Takt.
Klassik: wie Standard, mit Trillern von der oberen Note und einem leichten Schlussritardando.
Romantik: mehr Freiheit in Tempo und Dynamik, lange Fermaten, ein breites Ritardando über die letzten zwei Takte.
Jazz: Akzente auf der zweiten und vierten Zählzeit, kein Ritardando. Swing wählst du getrennt.

Mit Wiedergabe → Wiedergabestil → Intensität… bestimmst du, wie stark der Stil zu hören ist, von 0 bis 200 %: Bei 0 % klingt die Partitur wie notiert, bei 100 % ist der Stil so wie oben beschrieben, bei 200 % sind Akzente, Phrasierung, wechselnde Stärke, atmendes Tempo, Fermaten und Schlussritardando doppelt so ausgeprägt. Die Entscheidungen des Stils (Triller von der oberen Note, Vorschläge vor der Zählzeit, barockes Absetzen) bleiben gleich. Die Intensität wird mit der Partitur gespeichert.

Der Stil wird mit der Partitur gespeichert und gilt für Wiedergabe und Audioexport. Die exportierte MIDI-Datei bleibt, wie sie notiert ist, außer du schaltest Einstellungen → Wiedergabe → Die exportierte MIDI-Datei klingt wie die Wiedergabe ein: Dann enthält sie auch Stil, Expression, stufenlose Glissandi und interpretierte Tempowechsel.

Der Stil verschiebt die Einsätze der Noten nicht: Er variiert die Stärke von Note zu Note und lässt das Tempo der Phrase atmen. Für zusätzliche kleine zufällige Abweichungen bei den Einsätzen, wie bei einem echten Musiker, schalte Einstellungen → Wiedergabe → Kleine Zeitabweichungen zwischen den Noten ein (auch unten im Menü Wiedergabe → Wiedergabestil). Die Option ist standardmäßig aus, weil auf dem Mac mit manchen Soundbanks (zum Beispiel GeneralUser GS) und vielen gleichzeitigen Noten einzelne Noten ausbleiben können (der Audioexport spielt sie alle).

Bei der Wiedergabe gleiten Streicher, Bläser, Stimmen und Gitarren wirklich: Das Glissando zwischen zwei Noten, Glissandi beim Einsatz und am Ende (Scoop, Plop, Fall, Doit) und das Bending ändern die Tonhöhe ohne Stufen. Tasteninstrumente und Harfe, die nicht gleiten können, spielen die Tonleiter auf den Tasten; und wo auf derselben Notenzeile gleichzeitig eine andere Note klingt, wird das Glissando in Noten gespielt.

Pizzicato und Dämpfer

Spieltechniken über der Notenzeile sind zu hören. Mit den mitgelieferten Klängen spielt „pizz.“ Violinen, Bratschen, Violoncelli, Kontrabässe und Streicherensembles bis „arco“ (oder „ord.“) mit dem Pizzicato-Klang, und „con sord.“ setzt der Trompete bis „senza sord.“ den Dämpfer auf. Mit einer SFZ-Bibliothek oder einem Plug-in mit Keyswitches wählt das Instrument die Technik mit seinen eigenen Samples (siehe unten).

Orchester-Libraries und Plug-in-Artikulationen

Eine Stimme kann statt mit der Soundbank mit einem Plug-in spielen (Audio Unit auf dem Mac, VST3 unter Windows): im Mixer im Menü Klang ihrer Spalte → Plug-ins. Bei Orchester-Libraries (Spitfire, VSL, Kontakt …) wählst du dann im selben Menü Artikulationen … und schreibst für jede Artikulation, wie die Library sie spielt:

Befehle: die aus dem Handbuch der Library, durch Leerzeichen getrennt. Eine Note ist ein Keyswitch (C0, F#-1, Db2; das mittlere C ist C3, also 60), „CC32=56“ ein Controller mit seinem Wert (zum Beispiel UACC von Spitfire), „PC5“ ein Programmwechsel (von PC1 bis PC128). Du kannst mehrere schreiben: „C0 CC1=0“.
MIDI-Kanal: für Libraries mit einer Artikulation pro Kanal, etwa ein Kontakt-Multi mit Arco auf Kanal 1 und Pizzicato auf Kanal 2. Die Noten dieser Artikulation und ihre Befehle gehen auf diesen Kanal; Expression, Pedal und Glissandi erreichen alle Kanäle des Instruments. „Wie Normal“ nimmt den Kanal der ersten Zeile.

Die Artikulationen sind: Normal, Legato, Staccato, Spiccato, Akzent, Marcato, Tenuto, Pizzicato, Tremolo, Triller, Sul ponticello, Sul tasto, Flageolett, Col legno, Flautando und mit Dämpfer. Maestro wählt die jeder Note so, von der wichtigsten an:

die Spielweise: „pizz.“, Tremolo (an der Note oder „trem.“), Triller, der Rautennotenkopf (Flageolett), dann „sul pont.“ (oder „s.p.“), „sul tasto“ (oder „s.t.“), „col legno“, „harm.“ und „flaut.“ über der Notenzeile;
die Zeichen an der Note: Staccato und Staccatissimo (Spiccato nach „spicc.“), Marcato, Akzent, Tenuto;
der Dämpfer („con sord.“);
der Bindebogen: gebundene Noten, die letzte eingeschlossen, spielen legato;
sonst die normale.

Hat das Instrument eine Artikulation nicht, gilt die nächste: Eine Staccato-Note unter einem Bindebogen ohne Staccato in der Zuordnung spielt legato. Staccato und Spiccato, Akzent und Marcato vertreten sich gegenseitig. „ord.“ (oder „nat.“) kehrt zur normalen zurück, „arco“ beendet Pizzicato, Tremolo und Col legno, „senza sord.“ den Dämpfer. Triller und Tremolo, die das Instrument hat, bleiben eine gehaltene Note mit seinen Samples. Die Befehle werden zu Beginn jedes Takts wiederholt, sodass das Instrument auch beim Start mitten im Stück schon auf der richtigen Artikulation ist. Die Zuordnung wird mit der Partitur gespeichert.

Fertige und gesicherte Maps

Damit du die Map nicht in jeder Partitur neu schreiben musst, füllt Von einer Map ausgehen oben im Fenster sie mit:

Spitfire (UACC, Controller 32): die UACC-Werte der Spitfire-Libraries (BBC Symphony Orchestra, Symphonic, Chamber, Studio …), mit den häufigsten Kombinationen und der Dynamik auf Controller 1. Wähle in der Library „Locked to UACC“ im Menü der Keyswitch-Sperre;
Ein MIDI-Kanal pro Artikulation (Kontakt-Multi): Normal auf Kanal 1, Legato auf 2, Staccato auf 3 und so weiter, in der Reihenfolge des Fensters;
Keyswitches der Reihe nach ab C0: Normal C0, Legato C#0, Staccato D0 …, mit den Noten deiner Library anzupassen;
Virtual Playing Orchestra, Streicher „KS-C2“: für die Streicher der kostenlosen SFZ-Library Virtual Playing Orchestra (die Dateien „…-KS-C2.sfz“ mit dem Plug-in sfizz): Normal, Tremolo, Akzent, Staccato und Pizzicato;
die Maps, die du gesichert hast, und die der anderen Plug-ins der Partitur („Wie Violine II“).

Als Map sichern … fügt die Map mit einem Namen hinzu. Ordner der Maps zeigen öffnet den Ordner, in dem sie liegen, eine Datei pro Map, zum Kopieren auf einen anderen Computer.

Die Map schreiben und ausprobieren

Links steht die Liste der Artikulationen, gruppiert in der Reihenfolge, in der Maestro sie wählt (Grundklang, Zeichen an der Note, Spieltechniken, Dämpfer), unten die Kombinationen; die mit Befehlen oder Kanal haben ✓. Wähle eine, um rechts zu sehen, wann die Partitur sie verlangt, und Befehle, Kanal und Vorlauf zu schreiben. Unter Windows ist die Liste das Menü Artikulation. Die Taste ? oben fasst zusammen, wie man Befehle schreibt.

Beim Schreiben eines Befehls zeigt Maestro darunter, wie es ihn liest: „C1 = Note 36 (C2, wenn das mittlere C C4 ist)“. Viele Libraries und .sfz-Dateien nennen das mittlere C „C4“: Steht im Handbuch C2, schreibst du in Maestro C1 (oder die Zahl 36).

Anhören neben jeder Artikulation und Kombination schickt ihre Befehle an das Plug-in (oder den MIDI-Port) und spielt eine Note der Stimme, mit der Map, wie sie im Fenster steht, auch vor dem Sichern. Danach kehrt das Instrument zu Normal zurück.

Kombinationen

Viele Libraries haben einen eigenen Klang für zwei Artikulationen zusammen: Staccato mit Dämpfer, Legato sul ponticello, Tremolo mit Dämpfer. Wähle unter Kombinationen die beiden Artikulationen, dann Kombination hinzufügen, und gib ihre Befehle und den Kanal ein. Eine Note, die beide hat, spielt mit der Kombination. In der Reihenfolge der Wichtigkeit oben probiert Maestro für jede Artikulation zuerst ihre Kombinationen mit den folgenden, dann sie allein: Mit „sul pont.“ und „con sord.“ spielt eine Staccato-Note sul ponticello, wenn die Map keine Kombination mit sul ponticello hat.

Timing und Dynamik

Vorlauf (ms) einer Artikulation: Ihre Noten beginnen so viele Millisekunden früher, für Artikulationen mit langsamem Einschwingen. Viele Legatos kommen 50–250 ms zu spät: Den richtigen Wert nennt das Handbuch der Library.
Vorlauf der Befehle (ms): Keyswitches, Controller und Programmwechsel kommen vor der Note (nie vor der vorherigen Note auf demselben Kanal), für Libraries, die die Artikulation nur wechseln, wenn der Befehl etwas früher kommt.
Dynamik: Mit Nur Velocity kommt die Stärke jeder Note aus der notierten Dynamik. Mit einem Controller (meist 1, Modulation; oder 11, 2 oder 7) schwillt die Library mit Dynamik und Gabeln an und ab, auch innerhalb langer Noten, wie wenn du beim Spielen das Rad bewegst.

Ausgabe an einen MIDI-Port

Wenn deine Libraries in einem anderen Programm laufen (Vienna Ensemble Pro, eine DAW, ein eigener Sampler), kann eine Stimme dort statt in Maestro spielen: im Mixer im Menü Klang ihrer Spalte → MIDI-Ausgang den Port wählen und im selben Untermenü den Kanal. Auf dem Mac nimmst du den IAC-Bus (in Audio-MIDI-Setup einschalten) oder den Port des Programms, unter Windows einen virtuellen Port wie loopMIDI. Jede Stimme kann auf einen eigenen Port und Kanal gehen.

Während der Wiedergabe schickt Maestro an diesen Port Noten, Dynamik (Velocity und Expression, Controller 11), Pedal, Glissandi und die Befehle der Artikulationen …, mit denselben Kanälen pro Artikulation wie bei Plug-ins. Fader und Panorama des Mixers kommen als Controller 7 und 10 an, Mute und Solo halten die Noten an. Der Klang kommt nicht zu Maestro zurück: Diese Mixerspalte zeigt keinen Pegel, und beim Audio-Export spielt die Stimme mit der Soundbank. Ist der Port nicht verbunden, spielt die Stimme mit der Soundbank, und das Menü zeigt ihn als „nicht verbunden“. MIDI-Ausgang entfernen (oder die Wahl eines Klangs oder Plug-ins) holt die Stimme zurück in Maestro. Die Wahl wird mit der Partitur gespeichert.

Begleitung aus Akkordsymbolen

Mit Wiedergabe → Begleitung → Begleitung aus Akkordsymbolen spielen spielen Bass, Klavier und Schlagzeug die als Akkordsymbole notierten Akkorde, damit du ein Solo üben kannst wie mit iReal Pro. Die Stile sind Swing (Walking Bass), Ballad, Jazzwalzer, Pop / Rock (gerade Achtel) und Bossa Nova. Automatisch wählt den Stil Takt für Takt anhand der notierten Angaben, spielt 3/4 als Walzer und richtet sich ohne Angaben nach der Harmonik.

Im selben Menü schaltest du die einzelnen Instrumente ein und aus. Im Mixer hat die Begleitung drei eigene Kanäle, „ACC“. Vor dem ersten Akkordsymbol schweigt sie; jeder Akkord gilt bis zum nächsten. Wie du Akkordsymbole schreibst, steht in Akkordsymbole und Arrangieren.

Klänge und Soundbanks

Das Menü mit dem Lautsprecher in der Leiste wählt die Soundbank. Maestro enthält GeneralUser GS (empfohlen); weitere Soundbanks lädst du mit Klänge laden… herunter (siehe unten). Mit Soundbank hinzufügen… fügst du einen SoundFont (.sf2) hinzu, der in den Klangordner von Maestro kopiert und sofort ausgewählt wird.

Auch komprimierte SoundFonts im Format .sf3, dem Format von MuseScore, funktionieren: Beim ersten Mal wandelt Maestro sie in eine .sf2-Datei mit denselben Klängen in seinem Klangordner um (einige Sekunden, mit Fortschrittsanzeige), danach werden sie wie die anderen verwendet. Die .sf2-Datei braucht mehr Platz als die .sf3-Datei, weil die Klänge nicht mehr komprimiert sind. Auch die .sf3-Dateien im SoundFonts-Ordner von MuseScore erscheinen in der Liste der Soundbanks und werden umgewandelt, wenn du sie auswählst.

Auf dem Mac kannst du auch die General-MIDI-Klänge von macOS oder eine DLS-Bank wählen, und die Soundbank lässt sich auch unter Einstellungen → Wiedergabe wechseln.
Unter Windows wählst du die Soundbank auch unter Wiedergabe → Soundbank, wo es außerdem Klangordner anzeigen gibt.

Klänge laden

Klänge laden… (auf dem Mac im Menü Wiedergabe, unter Windows unter Wiedergabe → Soundbank und ganz unten im Menü mit dem Lautsprecher) öffnet einen kleinen Katalog kostenloser Klänge: Ein Klick auf Laden lädt sie herunter, Maestro prüft, ob die Datei die veröffentlichte ist, und wählt sie sofort aus; bereits geladene haben Verwenden, die aktuell verwendete ✓ In Verwendung.

FluidR3 GM: alle General-MIDI-Instrumente, brillanter als GeneralUser (bis Version 0.9.35 war sie in der Mac-Version enthalten).
MS Basic: die Soundbank von MuseScore 4, vor allem für Klavier, Streicher und Bläser ausgearbeitet; sie wird komprimiert heruntergeladen (51 MB) und belegt installiert etwa 490 MB.
MuseScore General: die leichte Version von MS Basic, die von MuseScore 3, für weniger leistungsstarke Computer: 40 MB zum Herunterladen, installiert etwa 216 MB.
YDP Grand Piano: ein Yamaha-Flügel, Note für Note gesampelt.
VSCO 2 Community Edition: ein Orchester (Streicher, Holzbläser, Blechbläser, Schlagzeug und Harfe) im SFZ-Format, etwa 2,3 GB; es wird zur SFZ-Bibliothek und spielt die Instrumente, die es hat, die übrigen bleiben bei der Soundbank.

Du kannst das Fenster schließen und weiterarbeiten, während geladen wird. Die Klänge bleiben im Klangordner von Maestro, jeweils mit der Lizenz daneben.

Der Hall ist einer für alle Instrumente, nicht für das Metronom: Den Raum (vom kleinen Zimmer bis zur Kirche) und die Menge wählst du unter Einstellungen → Wiedergabe; im Mixer hat jedes Instrument seinen eigenen Send, also wie viel Hall es bekommt. Soundbank und Hall gelten auch beim Audioexport.

Mixer

Du öffnest den Mixer mit der Schaltfläche in der Wiedergabeleiste, auf dem Mac mit Fenster → Mixer (⌃⇧M) und unter Windows mit Darstellung → Mixer (Strg+Umschalt+M). Er ist ein Pult, standardmäßig dunkel, mit einem Kanal pro Instrument:

Klang: General MIDI, nach Familien ausgewählt.
Panorama, der Regler links: Zieh ihn nach oben oder unten oder verwende das Mausrad; ein Klick auf den Wert stellt ihn wieder in die Mitte.
Hall, der Regler rechts: wie viel von diesem Instrument in den Hall geht, von 0 % (trocken) bis 100 % (Standardwert). Damit hältst du zum Beispiel Schlagzeug und Bass trockener als die Streicher; ein Klick auf den Wert setzt ihn wieder auf 100 %.
M (Stumm) und S (Solo).
Fader von −∞ bis +6 dB; ein Doppelklick oder ein Klick auf den dB-Wert setzt ihn auf 0 zurück.
Pegelanzeige mit Spitzenwert und Übersteuerungsanzeige.

Alles ist sofort zu hören, auch während der Wiedergabe, und lässt sich mit ⌘Z (Strg+Z unter Windows) widerrufen. Rechts sind die Fader MASTER, METRONOM und HALL, die für die ganze App gelten (der Fader HALL bestimmt, wie viel Hall es insgesamt gibt, die Regler der Kanäle, wie er sich auf die Instrumente verteilt). Lautstärke und Panorama landen auch im exportierten MIDI und MusicXML.

Das Kontextmenü

Mit einem Rechtsklick (oder ⌃-Klick auf dem Mac) auf einen Kanal öffnest du ein Menü:

Werte festlegen…: Lautstärke in dB (von −60 bis +6), Panorama (von −100 links bis 100 rechts) und Hall in Prozent, von Hand eingegeben. Der Cursor steht im Feld des Reglers, auf den du geklickt hast. Auch „−6 dB“, „S 30“, „D 45“ oder „C“ werden verstanden.
Lautstärke, Panorama und Hall: fertige Werte (0 dB, −6 dB, ganz links, Mitte, 50 %…).
Stumm, Solo, Nur dieses Instrument anhören (schaltet nur dieses Instrument auf Solo) und Stumm und Solo für alle aufheben.
Lautstärke, Panorama und Hall kopieren und Lautstärke, Panorama und Hall einfügen sowie Auf alle Instrumente anwenden.
Standardwerte: 0 dB, Mitte, Hall auf 100 %.
Farbe: die Farbe des Streifens oben am Kanal anstelle der Farbe der Instrumentenfamilie. Sie wird mit der Partitur gespeichert.

Auf dem Master-Kanal bietet das Menü den genauen Wert in Prozent und fertige Werte.

Mixer-Darstellung

Unten in jedem Kontextmenü (und mit einem Rechtsklick auf den leeren Hintergrund des Mixers) findest du Mixer-Darstellung, die für alle Partituren gilt:

Kanalbreite: schmal, normal oder breit.
Anzeigen: blendet Klang, Panorama, Hall, Stumm und Solo, Pegelanzeigen und Master-Kanal ein oder aus, für einen kompakteren Mixer.
Stereo-Pegelanzeigen: zwei Balken pro Kanal, links und rechts. Auf dem Master-Kanal messen sie wirklich die beiden Seiten des Ausgangs; bei den Instrumenten teilen sie den Pegel nach dem Panorama auf.
Design: dunkel, hell oder wie das System; dazu die Akzentfarbe der Regler und Werte.
Standarddarstellung stellt alles wieder her, wie es war.

Metronom und visuelles Metronom

Der Schalter Metronom in der Leiste (oder Wiedergabe → Metronom) schaltet es ein und aus, ohne die Musik anzuhalten. Unter Einstellungen → Wiedergabe wählst du den Klang (Woodblock, Claves, Kuhglocke, Rimshot, geschlossene Hi-Hat, Ride-Glocke), den Akzent auf dem ersten Schlag, die Vorzähltakte vor dem Spielen (0 bis 2) und die Lautstärke.

Das visuelle Metronom (Wiedergabe → Visuelles Metronom, standardmäßig eingeschaltet) zeigt im Zähler ein Licht für jede Zählzeit: Es blinkt im Takt, orange auf der ersten und hellblau auf den anderen. Es funktioniert auch bei ausgeschaltetem Metronom, um lautlos oder mit Kopfhörern zu spielen.

Wiederholungen, Schleife und Mitlaufen

Wiederholungen spielen (Menü Wiedergabe, standardmäßig eingeschaltet): Wiederholungen, Volten, D.C., D.S., Fine und Coda werden wie notiert gespielt. Ausgeschaltet wird jeder Takt nur einmal in der notierten Reihenfolge gespielt.
Auswahl in Schleife (auf dem Mac ⌥⌘L): Der ausgewählte Abschnitt oder die ganze Partitur beginnt ohne Unterbrechung von vorn, bis du stoppst.
Wiedergabe folgen: Die Partitur läuft mit der Musik mit. Schalte es aus, um während der Wiedergabe eine andere Stelle anzusehen.

Als Audio exportieren

Ablage → Audio exportieren… (auf dem Mac ⌥⇧⌘E; unter Windows Datei → Audio exportieren…) speichert die Partitur so, wie sie bei der Wiedergabe klingt: Klänge, Mixer, Swing, Tempowechsel, Wiederholungen und Begleitung. Du wählst:

das Format: M4A (AAC, kleine Datei zum Verschicken) oder WAV (ohne Qualitätsverlust);
was exportiert wird: die ganze Partitur, jede Stimme einzeln oder ein Playback ohne die jeweilige Stimme, um deine Stimme zu üben, indem du dazu spielst (eine Datei pro Stimme, zum Beispiel „Titel - ohne Trompete“);
ob das Metronom mit dabei ist.

Die Berechnung ist viel schneller als Echtzeit und lässt sich abbrechen. Deine Auswahl wird gespeichert. Für das Audio mehrerer Stücke zusammen siehe die Setlist.

Stimmgerät

Wiedergabe → Stimmgerät (auf dem Mac ⌃⌘T) hört über das Mikrofon zu und zeigt die Note, die Frequenz und die Abweichung in Cent. Die Nadel ist grün innerhalb von 5 Cent, orange bis 15 und rot darüber. Du kannst den Kammerton A (415–466 Hz) und ein transponierendes Instrument (in B, Es oder F) wählen, um die Note so abzulesen, wie sie in deiner Stimme notiert ist. Auf dem Mac fragt macOS beim ersten Mal um Erlaubnis, das Mikrofon zu verwenden. Das Mikrofon wird zusammen mit dem Fenster geschlossen.